jueves, 3 de diciembre de 2015

Festival Opera Tigre 2016

Se realizó la presentación del Festival Opera Tigre 2016, un acontecimiento cultural inigualable para vivir un verano a pura lírica en el Delta

Fue en el Museo de Arte Español Enrique Larreta, y tuvo como principales oradores a sus directores Michal Znaniecki y Jon Paul Laka, y al responsable de la Agencia Cultura Tigre, Daniel Fariña

Anoche en el Museo de Arte Español Enrique Larreta se realizó la presentación del Festival Opera Tigre 2016 con un acto en el que se anunció la programación de este evento artístico que reúne la experiencia única de ensamblar el contacto con la naturaleza, la música y la ópera en uno de los lugares más maravillosos de nuestra geografía y que en esta tercera edición abarcará los meses de enero y febrero de 2016.
La presentación comenzó al pie del añoso ombú del jardín andaluz del Museo Larreta, donde, con el espíritu del festival, en pleno escenario natural los cantantes Gustavo Vita y Natalia Quiroga ofrecieron el aria “Vi Ravviso” (de La Sonnambula de V. Bellini), “Hush, no more”, aria de The Fairy Queen (H. Purcell) , “If love´s a sweet passion”, dúo para soprano y bajo de la misma obra, “Summertime”, de Porgy and Bess (G. Gershwin) y “Ah non credea mirarti”, aria de La Sonnambula (V. Bellini).
Tras la bienvenida del director del Larreta, Nicolás Helft, los directores del Festival Opera Tigre, Michal Znaniecki y Jon Paul Laka presentaron en el teatro a cielo abierto del museo las características particulares de este festival, que se extenderá del 5 de enero al 20 de febrero de 2016 y cuyos espectáculos se realizan íntegramente en escenarios naturales. Laka fue quien anunció la programación, que abarcará 15 espectáculos entre conciertos diurnos, nocturnos, ópera en pantalla bajo las estrellas, espectáculos para chicos y el estreno de dos obras con música de Henry Purcell en homenaje al año Shakespeare: La Tempestad en un antiguo convento franciscano del Delta y una versión muy particular de La Reina de las Hadassobre textos de Sueño de una noche de veranoen la isla Kaiola Blue, sobre el arroyo Gelvez.
Otro de los oradores de la presentación fue Daniel Fariña, responsable de la Agencia Cultura Tigre, quien destacó la importancia del Festival Opera Tigre en la agenda cultural y turística del municipio.
Además  de los mencionados Gustavo Vita y Natalia Quirogaestuvieron presentes otros artistas que participarán del FOT, como la reconocida soprano Daniela Tabernig, quien será la protagonista de la Gala de apertura del festival el próximo 5 de enero y el actorNacho Gadano, quien interpretará a Próspero en la puesta de La Tempestad que Michal Znaniecki está preparando con un inusual despliegue escénico que incluirá proyecciones sobre pantallas de agua, en El Convento.
Representantes de instituciones y empresas que apoyan el FOT formaron parte de la concurrencia junto a numeroso público de todas las edades, quienes disfrutaron en una noche inmejorable de la presentación de este festival, que sin dudas, será uno de los grandes acontecimientos líricos de 2016.

Sobre el Festival Ópera Tigre
Con el propósito de integrar los espectáculos en torno a la geografía del Delta del Tigre, convirtiendo el paisaje  en un elemento característico de la puesta en escena, el Festival Ópera Tigre se desarrolla  en espacios isleños, con el agua como protagonista, potenciando y respetando las características propias del ecosistema.
En esta tercera edición, luego de la gran convocatoria del 2015 y el interés de un público amplio -de origen isleño, proveniente de la ciudad de Buenos Aires y alrededores y turismo internacional- ávido de nuevas experiencias, los directores del Festival, Michal Znaniecki y Jon Paul Laka, han redoblado la apuesta, presentando una programación variada del 5 de enero al 20 de febrero en distintos espacios del Delta, reuniendo prestigiosos artistas de Argentina e internacionalescomo Daniela Tabernig, Oriana Favaro, Paula Almerares, Enrique Folger, Wioletta Bialk, Laura Oliva, Gustavo Ariel Vita, Natalia Quiroga, Pablo Mainetti, Juan Casasbellas, Ana Moraitis, Juan Feico, Nacho Gadano, Diana Theocharidis, Luigi Scoglio, Bogumil Palewicz.
La misma abarcará conciertos, ópera en pantalla gigante, recitales, espectáculos en pequeño formato y actividades para niños. En esta edición 2016, coincidiendo con la celebración del año Shakespeare, Znaniecki realizará una imponente puesta en escena de La Tempestad –estreno mundial-, en un antiguo convento franciscano isleño, y se repondrá su versión 2015 de La reina de las hadas, basada en textos de Sueño de una noche de verano.
Con sede principal enla isla  Kaiola Blue,ubicada sobre el arroyo Gélvez,a pocos metros de su intersección con el Espera,  el FOT ofrecerá durante un mes y medio la posibilidad de vivir un acontecimiento cultural pionero en la zona.
Abonos para todos los espectáculos (no incluye los traslados)
Precio promocional hasta el 15 de diciembre: $ 1000
Después del 15 de diciembre: $ 1500

Nominaciones Premio "Maria Guerrero"

El jurado del Premio “María Guerrero”
decidió las 
nominaciones de la edición 2015


El jurado del “Premio María Guerrero” que todos los años otorga la Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes, se reunió ayer para definir las ternas en los rubros artísticos de la premiación, de los espectáculos estrenados desde el 1° de diciembre de 2014 hasta el 30 de noviembre. La edición 2015 tiene como jurados aRosa CelentanoJorge LafauciCarlos Llorens -también coordinador del Premio-Luis MazasLinda MáximoRosa Vita Pelegrin (Artes Escénicas y Cine, Oficina Cultural de la Embajada de España), Mónica Ottino, Camilo Sánchez Ana Seoane.
Este año, obtendrán Mención especial la sala Andamio'90 por sus 25 años, elTeatro del Pueblo por sus 85 y Miguel del Arco (por las puestas y adaptación deJuicio a una zorra La violación de Lucrecia de Shakespeare). El premio a laTrayectoria será para Ana María Castel Oscar Barney Finn, y la distinción especial Lydé Lisant para Héctor Presa por su acción al frente del Grupo de Teatro Infantil La Galera Encantada.

A continuación las nominaciones: 


ACTRIZ PROTAGÓNICA
SELVA ALEMÁN (Madres e hijos de Terrence McNally)
ANA YOVINO (La oscuridad de la razón de Ricardo Monti)
ALEJANDRA RADANO (Deshonrada de Gonzalo Demaría)
ACTOR PROTAGÓNICO
LUIS CAMPOS (Ubú rey versión libre de Andrés Bazzalo sobre la obra de Alfred Jarry)
RODRIGO DE LA SERNA (El Farmer adaptación de Pompeyo Audivert y Rodrigo de la Serna sobre la obra de Andrés Rivera)
EDGARDO MOREIRA (El invernadero de Harold Pinter)
IVAN MOSCHNER (Los hombres vuelven al monte de Fabián Díaz)
ACTRIZ DE REPARTO
VICTORIA ALMEIDA (Tribus de Nina Raines)
GIPSY BONAFINA (La chica del adiós de Neil Simon)
SILVINA BOSCO (Ojos que no ven de Emiliano Dionisi y Natalia Mateo)
PILAR BOYLE (Mi hijo sólo camina un poco más lento de Ivor Martinić) 
ACTOR DE REPARTO
DANIEL BEGINO (Pessoa, escrito en su nombre de Alfredo Martín)
NICOLÁS DOMINICI (El invernadero de Harold Pinter)
FEDERICO LAMAS (Sánchez Bulevar de Eva Halac)
ROBERTO ROMANO (La noche en que Fortimbrás de emborrachó de Janusz Glowacki)
DIRECCIÓN
ALFREDO ARIAS (Deshonrada de Gonzalo Demaría)
GUILLERMO CACACE (Mi hijo sólo camina un poco más lento de Ivo Martinić / La crueldad de los animales de Juan Ignacio Fernández)
EVA HALAC (Sánchez Bulevar de Eva halac)
FACUNDO RAMÍREZ (El asesino del sueño-Macbeth adaptación de Facundo Ramírez)

AUTOR ARGENTINO 
ALBERTO AJAKA (El hambre de los artistas)

GONZALO DEMARÍA (Deshonrada)
EVA HALAC (Sánchez Bulevar)
ALFREDO MARTÍN (Pessoa, escrito en su nombre)

ESCENOGRAFÍA 
GONZALO CÓRDOVA (Pessoa, escrito en su nombre de Alfredo Martín / El don de Griselda Gambaro)
ALICIA LELOUTRE 
(El Farmer adaptación de Pompeyo Audivert y Rodrigo de la Serna sobre la obra de Andrés Rivera)
JULIO SUÁREZ (La oscuridad de la razón de Ricardo Monti)
MARCELO VALIENTE (La noche en que Fortimbrás de emborrachó de Janusz Glowacki / Un judío común y corriente de Charles Lewinsky)

ILUMINACIÓN 
GONZALO CÓRDOVA (Deshonrada de Gonzalo Demaría / Pessoa, escrito en su nombrede Alfredo Martín / El don de Griselda Gambaro)
FABIÁN MOLINA CANDELA 
(Ubú rey versión libre de Andrés Bazzalo sobre la obra de Alfred Jarry)
FÉLIX MONTI (La noche en que Fortimbrás de emborrachó de Janusz Glowacki)
LEANDRA RODRÍGUEZ (La oscuridad de la razón de Ricardo Monti / Casandra iluminada de Noemí Frenkel / 
El Farmer adaptación de Pompeyo Audivert y Rodrigo de la Serna sobre la obra de Andrés Rivera)

VESTUARIO
CARLOS DI PASQUO (Y... se nos fue redepente de Niní Marshall)
RENATA SCHUSSHEIM (El don de Griselda Gambaro)
JULIO SUÁREZ (La oscuridad de la razón de Ricardo Monti / 
El Farmer adaptación de Pompeyo Audivert y Rodrigo de la Serna sobre la obra de Andrés Rivera)
MARCELO VALIENTE (La noche en que Fortimbrás de emborrachó de Janusz Glowacki)

MÚSICA ORIGINAL
MIRKO MESCIA (La noche en que Fortimbrás de emborrachó de Janusz Glowacki)
CLAUDIO PEÑA (
El Farmer adaptación de Pompeyo Audivert y Rodrigo de la Serna sobre la obra de Andrés Rivera)
DIEGO VILA (Deshonrada de Gonzalo Demaría)
REVELACIÓN
JUAN MANUEL CORREA (Puente roto de Pompeyo Audivert / Compañero del alma de Villanueva Cosse y Adriana Genta) - Actor
PETER LANZANI (Equus de Peter Shaffer) - Actor
JULIÁN MARCOVE (Franz y Albert de Mario Diament) - Actor
MAGALÍ MELIÁ (Y... se nos fue redepente de Niní Marshall) - Actriz


Los nominados recibirán sus respectivos diplomas en fecha a confirmar por la Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes.

lunes, 30 de noviembre de 2015

30 de Noviembre , Día Nacional del Teatro.

El 30 de noviembre fue designado en Argentina, Día Nacional del Teatro en conmemoración del incendio del Teatro de la Ranchería, primer teatro que existió en la Ciudad de Buenos Aires.
Este Teatro se había inaugurado el 30 de noviembre de 1783 en las calles Perú y Alsina, y un incendio lo destruyó por completo en 1792.
En 1789 se estrenó allí la primera versión de “Siripo”, de Manuel José de Labardén.
El Teatro de la Ranchería recibió ese nombre porque era el lugar donde se encontraba la ranchería de los jesuitas (construcciones donde se alojaban los negros).
En la Botica de Los Angelitos (Chacabuco y Alsina) se ponía un farol para anunciar las funciones.
Hasta la construcción del Teatro Coliseo en 1804, Buenos Aires permaneció sin teatro, pero la actividad se realizaba en cualquier lugar adecuado y accesible a los asistentes.

Enviado por Bruno Pablo Zito, actor.

CONCHA DEL RIO CABARET

POR ÚNICAS DOS FUNCIONES VUELVE
CONCHA DEL RIO CABARET
JUEVES 10 Y 17 DE DICIEMBRE

Con Noralih Gago, Carola Katz, Pablo Palavecino, Matilde Campilongo, Make Casares, Teresa Murias, Mónica Picone.

Dirección Noralih Gago.

Después de una extensa gira por el exterior, Concha del Río regresa a nuestro país para presentarse por dos únicas fechas en el Dorian Teatro Bar. La autoproclamada diva internacional acompañada de reconocidos artistas colmarán de glamour la noche porteña con su desopilante Cabaret.

Canciones, humor, erotismo y curiosas atracciones llenarán de magia al Dorian Teatro Bar y harán sentir a los espectadores en asiduos clientes de la casa.




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CONCHA DEL RIO CABARET
JUEVES 10 Y 17 DE DICIEMBRE
DORIAN TEATRO BAR
Av. Pueyrredón 2476. Teléfonos: 4803-1115 .
Entradas: $ 200

Ficha técnico artística

Con Noralih Gago, Carola Katz, Pablo Palavecino
Vestuario:  Pablo Battaglia
Anfitrión:  Matilde Campilongo, Make Casares, Teresa Murias, Mónica Picone

Producción ejecutiva:  Antonela Minniti
Dirección de arte:Sebastián Roses
Dirección:  Noralih Gago

Alfredo Pittis




cantante

Pepa Luna



cantante

Patricio Azor




Director teatral ALTA EN EL CIELO

Maximiliano Cesto



Actor y productor de la obra teatral HAMLET

Alejandra Copa




Actriz de la obra DESDE EL ALMA

Ernesto Clementin



Director teatral

Irma Mansilla y Maria del Carmen Armana



Del elenco TE LO BAILO DE TAQUITO

Claudio Di Rocc y Nestor Villa

viernes, 27 de noviembre de 2015

CAVIAR

Desde el jueves 7 de enero
En el teatro Maipo Kabaret
El reconocido, admirado y único grupo
CAVIAR
presenta

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De Walter Soares

Compuesto por una sucesión ininterrumpida de los más diversos cuadros musicales al mejor estilo CAVIAR, el público se adentrará en el exótico y lujoso CLUB CAPO CABANAubicado en el 2do. Piso del Teatro Maipo, donde será recibido por la adorable troupe de artistas. Una copita de por medio no estará mal para prepararse para las risas que vendrán...
CLUB CAPO CABANA, el nuevo espectáculo del legendario grupo CAVIAR, dirigido por Walter Soares con sus nuevas creaciones, presenta una versión innovadora donde el humor y la emoción llevaran al público a un viaje delirante, lujoso e irreverente. Con una imponente producción sobre el escenario y un estelar elenco; el público encontrara el estilo clásico de CAVIAR, como son los rapidísimos cambios de vestuario (cumpliendo claro con los mejores estándares de sofisticación y lujo), la risa a la orden de cada escena y el uso teatral del transformismo. Este nuevo CAVIAR mostrará y dará vida a  personajes entrañables, surrealistas y mágicos… ¡SIEMPRE INOLVIDABLES! 

CLUB CAPO CABANA no se reserva el derecho de admisión.

CAVIAR los saluda y los espera. ¡Con salud… y buen humor!
Actúan
Walter Soares, Marcelo Iglesias, Gabriela Figueroa, Juan Salas, Tamara Solange, Mauricio Guzmán, Johanna Ferrau, Facundo Vivona

Idea y dirección general: Walter Soares

Maipo Kabaret (Esmeralda 443)
Funciones de miércoles a sábados a las 21:30 hs.
El valor de la entrada será de $250-, $300- y $350.-
Las entradas pueden adquirirse en la boletería del Teatro Maipo (Esmeralda 443) o por internet ingresando a www.plateanet.com o a través del servicio de venta telefónica de Plateanet llamando al 5236-3000. Visa y Visa debito tarjetas exclusivas.

Teatro del País en el Cervantes

Comienza el Ciclo Teatro del País,
una vidriera teatral de las provincias argentinas
con 
entrada gratuita

El jueves 3 de diciembre se inicia una nueva edición del Ciclo Teatro del País que cada año organiza el Teatro Nacional Cervantes como cierre de su programaCERVANTES FEDERAL. Esta fiesta teatral permite al público de Buenos Aires conectarse con las producciones de los artistas de las provincias argentinas.

Este año lo integran 17 espectáculos, siete son del programa de Coproducciones del TNC con organismos culturales de distintas provincias, ocho fueron seleccionados del catálogo del Instituto Nacional del Teatro (INT) y dos son obras que resultaron seleccionadas entre las que se presentaron a la convocatoria nacional que este año realizó el TNC.

El Ciclo 
Teatro del País se presentará de jueves a domingos con entrada gratuita. Las localidades se retiran en la boletería del Teatro (Libertad 815) el mismo día de la función.

A continuación, la programación: www.teatrocervantes.gob.ar/pais

Jueves 3
19 hs. – Sala Luisa Vehil
Plan Federal de Coproducciones del TNC
San Antonio de Areco - Provincia de Buenos Aires
Los casos de Juan
De Bernardo Canal Feijóo Adaptación Julian Howard
Con
 Fabiana Devereux, Luchio Luchiani, Florencia Mendizábal, Silvio Menconi, Gloria Morgan, Malvina Ocampo, Jorge Ramos y Francisco Scance
Dirección 
Julian Howard


21 hs. - Sala María Guerrero
Plan Federal de Coproducciones del TNC
Crespo, Entre Ríos
Cien veces no debo
De Ricardo Talesnik
Con Ezequiel Buch, Norma Espiñeira, Ezequiel Gareis, Mario Lorán, Adolfo Recchia y Celina Zamero
Dirección Daniel Dalmaroni

21.30 hs. – Sala Orestes Caviglia
Selección TNC
Santa Fe
Finlandia
De Ricardo Monti
Grupo Finisterre
Con Ruben von der Thüsen, Hernán Rosa, Flavia Del Rosso y Cristian Buffa
Dirección Marina Vázquez
Sábado 5
21 hs. – Sala María Guerrero
Plan Federal de Coproducciones del TNC
Corrientes
Los árboles mueren de pie
De Alejandro Casona
Versión Edgardo Dib
Con Alejandro Barboza, Paz Benítez Reyes, Gladys Castañón, Aliné Godoy Prats, Luis Llarens, Verónica Silberman y Guillermo Rafael Vallejos.
Dirección general
 Edgardo Dib


17 hs. - Sala Orestes Caviglia
Plan Federal de Coproducciones del TNC
Córdoba
Teatro para niños y toda la familia
Cuentos al derecho
De Luis Rivera López
Con Luis Michelli, Miriam Miguez y Raúl Sánchez

Dirección
 Luis Rivera López


Domingo 6 

18.30 hs. - Sala Luisa Vehil
Selección INT
Chascomús - Provincia de Buenos Aires
Sherlock Holmes, el sabueso de los Baskerville
Versión libre del texto de sir Arthur Conan Doyle
Adaptación de libro Guillermo Yanícola
Una obra de El esférico
Con Emilio Berasain y Martín Eliseo Mendivil
Dirección general
 Ana Clara González
Jueves 10
21 hs. - Sala María Guerrero
Plan Federal de Coproducciones del TNC
La república análoga
De 
Arístides Vargas

Con Sonia Andrada (Tucumán), Garza Bima (Río Negro), Liliana Moreno (CABA), Horacio Rafart (Buenos Aires), Guillermo Troncoso (Mendoza), Christian Alvarez (Santa Fe), Rubén González Mayo (San Juan), Chicho Vargas (Mendoza) y Sofía Piñero Gallo (Córdoba). 
Dirección Arístides Vargas
21.30 hs. - Sala Orestes Caviglia
Selección TNC - Córdoba
Argentina hurra!
(Pensé que se trataba de cieguitos) 

Con Rubén Gattino, Matías Unsain, Santiago San Paulo, Diego Trejo y Laura Ledesma.Objetos Fernando AiraldoDirección Jorge Villegas
Viernes 11
17 hs. - Sala Luisa Vehil
Selección INT - Rosario - Santa Fe
Teatro para niños y toda la familia
Naturaleza rota
De José Guirado y
 Gustavo Guirado

Con José Guirado
Dirección Gustavo Guirado

Sábado 12
21 hs. - Sala María Guerrero
Plan Federal de Coproducciones del TNC
Locos de verano
De Gregorio de Laferrère
Adaptación 
Luis Cano

Con Andrés D’Andrea, Sergio Aguilar, Marcos Acevedo, Jessica Carrizo, Sergio Domínguez, Guillermo Arana, Noé Andrade, Mariano Juri, Andrea Barbá, Lourdes Aguirre Rodríguez, Ricardo Podazza, Daniela Canseco, Rubén Ávila, Facundo Vega Ancheta, Liliana Sánchez y Alejandra Páez Salas.
Dirección Luciano Suardi
21.30 hs. - Sala Orestes Caviglia
Selección INT - Rosario - Santa Fe
La canción del camino viejo
De Línea de Tres (formación teatral)

Con Severo Callaci y Maximiliano Fonseca
Dirección 
Miguel Franchi 
Domingo 13
18.30 hs. - Sala Luisa Vehil
Selección INT - Mendoza
Después del aire
De Andrés Binetti 
Mariano Saba

Elenco Teatro de Cuyo Asociación Civil
Con Diana Moyano, Marcelo Díaz, Andrea Cortez, Santiago Frazzeta, Damaris Gamboa y Luciano Serpa.

Dirección 
Juan Cristóbal Comotti
Jueves 17

19 hs. - Sala Luisa Vehil
Luján - Provincia de Buenos Aires
Al carajo clown
Libro, actuación y diseño estético del clown 
Carla Pollacchi

Dirección 
Marcos Tesoro y Graciela Pereyra

Viernes 18

21.30 hs. - Sala Orestes Caviglia
Selección INT - Salta
Teoría de lacomedia romántica

De 
Leonardo Pilili 

Con Monserrat Llaó y Leonardo Pilili 
Dirección Laura Casco 

Sábado 19
19 hs. - Sala Luisa Vehil 
Selección INT - Neuquén
Irma
De 
Mariela Roa

Con Mariela Roa
Dirección Grupo Manzana 44 y Marina Carrasco
Domingo 20
20.30 hs. - Sala María Guerrero
Plan Federal de Coproducciones del TNC - Santiago del Estero
Juegos a la hora de la siesta
De 
Roma Mahieu

Con Eva Gardenal, Emanuel Coman, Nicolás Núñez Correa, Andrés Román, Alicia Alba, Paola Morales, José Javier Castro y Gonzalo Azar.
Dirección 
María del Carmen Sanchez 


21 hs. - Sala Orestes Caviglia
Selección INT - Mendoza
Tiempos de paz
Versión libre de la película brasilera
“Nuevas directrices para los tiempos de paz”
Adaptación de texto y dramaturgia
 José Kemelmajer y Gustavo Torres

Con Gustavo Torres y José Kemelmajer
Dirección 
Daniel Posada

lunes, 23 de noviembre de 2015

X FESTIVAL BECKETT BUENOS AIRES 2015

Festival Beckett 2015 Flyer de Nüno

X FESTIVAL BECKETT BUENOS AIRES 2015



Programación sintética por día:
Miércoles 2:  19 hs. Inauguración muestra fotográfica de John Haynes + Premios Godot a Carlos Pacheco y Pompeyo Audivert en MACBA.
22 hs. Los días felices. Teatro El Tinglado.
Jueves 3:  19 hs. Jornadas Académicas moderadas por Jorge Dubatti. Centro Cultural de la Cooperación. (Gratis).
Viernes 4: 20 hs. Borrador para radio (Colombia) + Contrapasso. Teatro Pata de Ganso.
21.30 hs. : De una obra abandonada. Teatro Pata de Ganso.
23 hs. Pavesas. Teatro Pata de Ganso.
Sábado 5: de 13 a 18 hs. Workshop: Puesta en escena de las obras cortas coordinado por Patricio Orozco. Centro Cultural Paco Urondo. (Gratis).
20 hs. Borrador para radio (Colombia) + Contrapasso. Teatro Pata de Ganso.
21.30 hs. : De una obra abandonada. Teatro Pata de Ganso.
23 hs. Pavesas. Teatro Pata de Ganso.
Domingo 6: 19 hs. Atardecer Beketteano con Los días felices. Plaza República de Chile. (Gratis).
Martes 8: 20.30 hs. Esperando a Godot. Teatro El Tinglado.

Ver programación completa hasta el 8 abajo.
El flyer de esta edición del festival es del prestigioso dibujante Nüno.
               

Dice Patricio Orozco, director del festival:
Queridos becketteanos,
Con gran alegría presento la décima edición del Festival Beckett de Buenos Aires.
El camino ha sido largo, sinuoso, por momentos angustiante pero siempre enriquecedor. Los personajes becketteanos tienen una fuerza que los lleva a continuar, a pesar de todo, a insistir; y creo que ése fue el espíritu que me movió todos estos años.
Comenzó con un sueño en 2006 y gracias a la generosidad del maestro Guerberof y grandes artistas y programadores pude concretarlo y continuarlo hasta el día de hoy.
El espíritu original no se alteró: siempre se desarrolló en escenarios del Off de Buenos Aires, dándole oportunidades a jóvenes elencos, a jóvenes académicos, ofreciendo espectáculos con entradas accesibles y presentando una curaduría pensada para que este festival sea una puerta de ingreso al maravilloso mundo becketteano. Derribar los prejuicios de que es aburrido, críptico o para una elite ha sido una de nuestras metas. Los atractivos afiches diseñados por Grillo, Rep, Consthanzo, Nüno, Max Aguirre, y Bernasconi han colaborado en este sentido.
A lo largo de estas diez ediciones, han participado 53 compañías, compuestas por una innumerable cantidad de artistas nacionales y elencos de Francia, Irlanda, España, Inglaterra, Chile, Brasil y Colombia, entre otros.
Con el Premio Godot, reconocemos a las personas que han contribuido con la difusión de la obra de Samuel Beckett en Argentina. Este premio se ha entregado a personalidades de la cultura nacional e internacional como Sir Ian McKellen, Alfredo Alcón, Kive Staiff, Onofre Lovero, Leonor Manso, Duilio Marzio, John Minihan, Patricio Contreras, Hugo Urquijo, María Comesaña, Hilda Cabrera, por mencionar algunos.
El festival cuenta con el reconocimiento de instituciones como la Ecole Normale Superieure y el Centre Culturel Irlandais en París, La Beckett Foundation en Inglaterra, la Universidad de Gdansk en Polonia, y el apoyo de los  herederos de Beckett y de sus amigos más íntimos como John Calder, James Knowlson, Stanley Gontarski y Walter Asmus.  En Argentina hemos contado con el apoyo de Proteatro, del Instituto Nacional de Teatro y la Embajada de Irlanda, además de numerosas empresas privadas.
Como si esto fuera poco, el festival ha tenido el honor de ser reconocido con dos menciones especiales en los premios María Guerrero y Teatro del Mundo.
Es difícil sintetizar en algunas palabras la experiencia vivida en estos diez años. Creo que hay dos frases becketteanas que se ajustan a este cometido: “Todos nacemos locos, algunos continuamos siéndolo” y “No puedo seguir, voy a seguir”.
Espero que disfruten de esta nueva edición del festival, que descubran talentos y hagan nuevos amigos.
Patricio Orozco
Director

Patricio Orozco y sus 20 Festivales:
Con la producción del X Festival Beckett, Patricio Orozco cumple veinte festivales producidos: 10 de Beckett, 6 de Shakespeare (Argentina y Uruguay), 3 festivales del Humor y uno de Shakespeare en la Escuela (participaron más de 70 colegios de todo el país).
Director teatral, adaptador, traductor, gestor cultural, a lo largo de todos estos años ha creado hitos en la historia del teatro argentino. El Primer Festival Beckett del mundo, el primer festival Shakespeare de América Latina, el primer teatro isabelino móvil de américa latina construido con andamios. Ha creado premios para homenajear a personalidades de la cultura argentina y mundial como el Premio Godot, el Premio Shakespeare y el Premio Capocómico.
Ha llevado estos festivales a todo tipo de público, desde el barrio de la Recoleta hasta Ciudad Oculta o la Villa 20.
Estas múltiples actividades lo llevaron a ser reconocido con menciones especiales en los premios María Guerrero y Teatro del Mundo y a ser invitado a brindar seminarios y conferencias a la Ecole Normale Superieure, el Centre Culturel Irlandais y la Sociedad Francesa de Shakespeare en París y la Universidad de Gdansk en Polonia.
En 2014 creó la Fundación Romeo desde donde se dan clases en barrios carenciados, se ofrecen las becas “Alfredo Alcón”, se editan libros, y se realizan campañas de difusión de las artes escénicas. Este último a modo de calendario con Gaby Herbstein y celebridades del país.


PREMIO GODOT
Este año los homenajeados son: Carlos Pacheco y Pompeyo Audivert.
Le entrega se realizará el miércoles 2 de diciembre a las 19 hs. en el MACBA. Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA).


MUESTRA FOTOGRAFICA INTERNACIONAL: JOHN HAYNES

       

John Haynes comenzó a tomar fotografías en 1963 después de ver el libro de Henri Cartier-Bresson “Los europeos” (Les Européens), aprendiendo sólo leyendo el “Manual  de fotografía avanzada” del fotógrafo estadounidense Andreas Feininger cuyo foco estaba en el pensamiento detrás de la toma, más que en cualquier aspecto técnico.
Después de trabajar durante dos años con The Sunday Times decidió especializarse en fotografía de teatro. Pronto se convirtió en el fotógrafo del Royal Court Theatre, Hampstead Theatre, y Michael Codron Ltd, desde 1970 - 1994. Durante ese tiempo también trabajó con regularidad para la Royal Shakespeare Company y el Globe Theatre. Ha fotografiado más de 200 producciones para el Teatro Nacional, bajo la dirección artística de Laurence Olivier, Peter Hall, Richard Eyre y Trevor Nunn.
John Haynes ha tenido el privilegio de ser testigo de la intimidad del proceso de trabajo de Beckett, asistiendo a ensayos y estrenos de sus obras en Londres. La selección que se presenta en el festival contiene fotografías de estos encuentros con el autor y sus elencos y retratos nunca antes vistos.
Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires. Del 3 al 6 diciembre, de 14 a 19 hs.


AIRE LIBRE
Atardecer becketteano
En la Plaza República de Chile nos reuniremos para celebrar a Beckett.
Junto al árbol que indicó Godot, esperaremos su llegada leyendo poemas, pequeños textos y asistiendo a un ensayo abierto de Los días felices protagonizada por María Comesaña y Florencio Laborda.
¿Vendrá Godot? Un misterio que se develará a lo largo del encuentro.
Domingo 6 de diciembre, 19 hs. Plaza República de Chile. (Actividad gratuita).


OBRAS TEATRALES
Entradas para las obras: costo de $150
Las entradas para las obras de teatro se pueden adquirir en las boleterías de cada sala o enwww.alternativateatral.com

Los días felices
"Nada es más real que nada". Winnie, torturada por una luz cegadora y semienterrada en un montículo calcinado, se arropa en un ritual de gestos cotidianos y encuentra siempre motivos, por insignificantes que éstos sean, para considerar sus días felices. Con Lorena García y Ricardo Schneider. Dirección: Juan Washington Felice Astorga.
Funciones: miércoles 2 de diciembre, 22 hs. Teatro El Tinglado (Duración: 60 minutos).

Borrador para radio (Colombia) + Contrapasso
Borrador para radio. Un animador, una estenógrafa y un mudo llamado Dick atormentan al cautivo y delirante Fox. Una insignificante sílaba o combinación de palabras del infeliz sujeto podría liberarlos a todos, pero, ¿lo estarán realmente escuchando? ¿Podrían realmente ser libres? Traducción y dirección: David Martínez Bryan
Contrapasso es una obra inspirada en textos de La Divina Comedia de Dante. Obra de gran inspiración para Beckett. Aquí una pequeña representación alegórica dirigida por Mónica Maffía.
Funciones: viernes 4 y sábado 5 de diciembre, 20 hs. Teatro Pata de Ganso. (Duración: 40 minutos).

De una obra abandonada
Un hombre mayor que vive en el campo junto a su madre anciana y camina todos los días. Sale de su casa, va y vuelve.
Recorre un campo lindero con el mar y escucha su voz como un monito en su hombro mientras viaja hacia la eternidad.
Con Gonzalo Urtizberea y dirección de Gonzalo Martínez.
Funciones: viernes 4 y sábado 5 de diciembre, 21.30 hs. Teatro Pata de Ganso. (Duración: 40 minutos).

Pavesas
Pavesas. Aliento, Solo, Fragmento, es una pieza teatral de 3 obras de Samuel Beckett combinadas e interpretadas por Anabel Ares, Marisel Jofré y Emilio Regueira. Dirección de Maximiliano Galin.
Funciones: viernes 4 y sábado 5 de diciembre, 23 hs. Teatro Pata de Ganso. (Duración: 50 minutos).

Esperando a Godot
La puesta propone crear en escena un aquí y ahora donde el ámbito de la conversación humana sea el campo de batalla, donde los personajes viven para matar el tiempo.
La puesta cuenta con un sólido elenco integrado por Gerardo Baamonde, Carlos Lipsich, Eduardo Lamoglia, Héctor Díaz y Sebastián Mouriño. Dirección: Rubén Pires.
Funciones: martes 8 de diciembre, 20.30 hs. Teatro El Tinglado (Duración: 90 minutos).


EDUCACION
Reservas para workshop o jornada académica:
Las reservas para participar del workshop y la jornada académica se pueden hacer enwww.festivalbeckett.com.ar

Workshop: Puesta en escena de las obras cortas
Este workshop está destinado a directores, actores o simplemente fanáticos de Beckett.
Los invitamos a participar de una tarde en la que trabajaremos sobre la puesta en escena de todas las obras cortas escritas por Beckett. Con teoría y mucha práctica, investigaremos textos y didascalias siempre teniendo como objetivo llegar a la concreción de la puesta en escena.
Una oportunidad única de sumergirse en el maravilloso mundo que propone este autor.
A cargo de Patricio Orozco.
Sábado 5 de diciembre, de 13 a 18 hs. Centro Cultural Paco Urondo. (Actividad gratuita).

Jornadas académicas en el CCC
Encuentro con académicos, actores y directores en los que intercambiaremos vivencias, pensamientos, experiencias de trabajo y dificultades durante los procesos creativos.
Un espacio indispensable para encontrarnos y compartir diferentes puntos de vista acerca de la obra de Samuel Beckett.
Moderado por Jorge Dubatti.
Jueves 3 de diciembre, 19 hs. Centro Cultural de la Cooperación. (Actividad gratuita).


SEDES
Plaza República de Chile: Av. del Libertador y Castilla, Buenos Aires.
MACBA. Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires: Av. San Juan 328, Buenos Aires.
Centro Cultural de la Cooperación: Av. Corrientes 1543, Buenos Aires. 
Centro Cultural Paco Urondo: Calle 25 de Mayo 201, Buenos Aires.
Teatro El Tinglado: Mario Bravo 948, Buenos Aires.
Teatro Pata de Ganso: Zelaya 3122, Buenos Aires.