jueves, 17 de mayo de 2018

Chancha Coraje



Todos los sábados a las 22.30 en La Gloria Espacio Teatral –Yatay 890- continúan las funciones de Chancha Coraje, escrita y dirigida por Patricio Ruiz. Ganador en 2017 del Primer Premio del Fondo Nacional de las Artes en Dramaturgia por su obra Testimonios para invocar a un viajante, el autor, director y poeta azuleño vuelve a estrenar en Buenos Aires luego de haber dirigido sus obras  en Montevideo y en México, donde continuó su formación entre 2015 y 2017.

Con las actuaciones de Mijal Katzowicz, Martín Amuy- Walsh y Léo Kildare Louback, este nuevo trabajo de Ruiz surgió, en palabras del propio autor “como manifiesto frente a las vejaciones que sufren nuestros cuerpos e identidades en un sistema que nos cercena y separa y estratifica como carne picada de guerras ajenas”. La temática es abordada con los recursos de los dibujos animados y el comic en la actuación; con el espacio y el lenguaje como disparador creativo y de ruptura con la solemnidad, a la que Chancha Coraje le escapa “como quien escapa a la muerte”.

La puesta de Chancha Coraje cuenta con un valioso equipo integrado por Jair Bellante en escenografía, Luciano Vecchio en ilustraciones y objetos, Ángeles Ruiz en coreografía, Mercedes Yugan en vestuario y Nadia Farías en iluminación.

Sinopsis
Chacinero intenta persuadir a Chancha de repoblar el chiquero, pero a Chancha se le metió el habla y parir ya no quiere. En medio de la guerra lobo Sam aparece. ¡Y qué ojos tan grandes que tiene… y que dientes tan grandes que tiene!

CHANCHA CORAJE
La Gloria Espacio Teatral
Yatay 890 C.A.B.A.
Sábados 22.30hs
Entradas $200 por alternativa teatral
Descuento jubiladxs y estudiantes


Redes
facebook /chanchacoraje
instagram @chanchacoraje

Síntesis argumental
Se hace de día y el chiquero está en guerra. Solamente queda un chacinero de pie y solamente una chancha de pie resta. Chacinero intenta persuadirla para repoblar, pero a Chancha se le metió el habla y parir ya no quiere. Le deben muchas chanchas que todavía ni cuerpas tienen. En plena discusión Lobo Sam aparece. En una mano de cartas hasta la voluntad apuestan, juegan todxs porque hasta lxs de afuera tienen intereses. Lobo Sam tiene cuatro reyes. ¡Y qué ojos tan grande que tiene… y que dientes tan grandes que tiene!

Ficha técnica
Intérpretes  Mijal Katzowicz  Martín Amuy-Walsh  Léo Kildare Louback
Coreografía  Ángeles Ruiz
Ilustraciones y objetos  Luciano Vecchio
Escenografía  Jair Bellante
Iluminación  Nadia Farías 
Operación técnica Lía Bianchi
Vestuario Mercedes Yugan
Fotografía  Nicolás Deshusse / Camila Hoffen Castillo                   
Diseño gráfico  Nicolás Deshusse
Producción  MartesNueve
Texto y dirección  Patricio Ruiz


Chancha Coraje realizó una primera temporada de funciones en 2017.

Ex que revienten los actores

Estreno sábado 19 de mayo, 22.30 Hs





Escrita por Gabriel Calderón
Dirigida por Mateo Chiarino

«Ya lo dije, tienen que reventar Bordaberry (dictador uruguayo), yo, todos los actores para que las cosas trasciendan en su justa medida. Todavía falta un tiempo, pero no mucho»
Pepe Mujica



Sinopsis:
Esta es la historia de alguien que quería dejar de sufrir. Esta es la historia de alguien que había muerto y que volvió, o la de alguien que había vivido y murió ¿Quién sabe el orden? Pero la historia de una persona siempre es la historia de muchas personas.

Ana viene de una familia rota que confió en que el tiempo cura todas las heridas, sin embargo la herida de Ana nunca paró de crecer, y el dolor se transformó en una necesidad que la tomó por completo. De pronto necesitaba saber, pero no tenía ya a quién preguntarle.

Hasta que una navidad la combinación de amor y física cuántica consiguen el milagro! Esta es la historia de una reunión familiar largamente postergada y de la promesa de conocer los secretos que desde siempre le fueron negados... o de hacer reventar al universo en el intento.



Elenco:
MARIANO CACERES / VICTORIA CARRERAS / CECILIA CÓSERO / ANTONIA DE MICHELIS / MANU FERNANDEZ / MATIAS GARNICA / MUCIO MANCHINI

Diseño de iluminación / RICARDO SICA  -  diseño de escenografía / MAGALÍ ACHA
Asistente de escenografía / VANESA GIRALDO  -  diseño de vestuario / ANTONIA DE MICHELIS  -  diseño gráfico / PABLO VEGA  -fotografía / IVONNE KÜBER  -  asistente de dirección / LAURA TUR-

Producción ejecutiva / GABRIEL CABRERA
Dirección / MATEO CHIARINO


Jean Jaures 858. Tel: 4961-5092
Reserva y compra de localidades en www.alternativateatral.com
Precio de localidades: General $ 250 / Est y Jub $ 200


Funciones
Sábados 22:30 hs.
Estreno sábado 19 de mayo

Sensaciones

Estreno viernes 8 de Junio
Sensaciones
Autora: Ana Ferrer
Coni Vera, Alfredo Noberasco y Omar Lopardo
Dirección: Fernando Alegre
*****
El viernes 8 de Junio a las 20:30 hs. se estrena la comedia “Sensaciones” de Ana Ferrer, protagonizada por: Coni Vera, Alfredo Noberasco Omar Lopardo. Escenografía: Pablo Graziano. Diseño de Iluminación: Fernando Alegre. Operadora de luces:Rebeca Rossato. Fotografía: Fuentes2Fernandez. Dirección General: Fernando Alegre.
Las funciones se realizarán todos los viernes a las 20:30 hs. en Korinthio TeatroMario Bravo 437. CABA. Reservas de entradas por www.alternativateatral.com  /korinthioteatro@gmail.com
Reservas telefónicas: Tel: 2044-2400.
Entrada general: $250-. Duración de la obra: 60 minutos.
Síntesis argumental
Una pareja discute la manera de salvarse de la feroz crisis del año 2001, estos personajes al filo del abismo tomaran decisiones inesperadas, cuando el hermano viene a proponerles un negocio desopilante. Entre guiños y carcajadas, soñaran con un futuro maravilloso que dependerá de este negocio. Y no los descoloque ante una sociedad que avanza haciendo añicos los sueños de progreso.

UN GÓLEM EN BUENOS AIRES



UN GÓLEM EN BUENOS AIRES
De Carina Toker

Incluye Poemas de Jorge Luis Borges y de Eliahu Toker

¡ESTRENO 2 DE JUNIO!




Un Gólem en Buenos Aires es una obra para toda la familia. El relato, inspirado en la leyenda del Gólem de Praga, transforma el cuento original en una historia desopilante.

Un muñeco de barro creado por un famoso sabio cabalista en Praga, llega a Buenos Aires. Conociendo la gran ciudad, el Gólem vivirá todo tipo de aventuras y encuentros. Una obra multidisciplinaria donde las imágenes, la música y la historia harán reír y emocionar a grandes y chicos.

Con: Martín Bontempo,  Sebastián Codega, María Rosa Frega, Mercedes Moreno y Pilar Rodriguez Rey
Dirección: Carina Toker

TODOS LOS SÁBADOS A LAS 17HS Y DOMINGOS A LAS 15:30 HS. -  TEATRO EL TINGLADO
EN VACACIONES DE INVIERNO: DE MIÉRCOLES A SÁBADOS A LAS 17HS Y DOMINGOS A LAS 15:30HS



UN GÓLEM EN BUENOS AIRES
SÁBADOS 17HS Y DOMINGOS 15:30HS  - TEATRO EL TINGLADO (MARIO BRAVO 948)
VACACIONES DE INVIERNO - MIÉRCOLES A SÁBADOS 17HS Y DOMINGOS 15:30HS
ENTRADAS $250    
ANTICIPADAS EN VENTA POR ALTERNATIVA TEATRAL


Un Gólem en Buenos Aires, escrita y dirigida por Carina Toker, es un alegato contra la automatización, a favor del rescate de lo poético, que al incluir el poema “El Gólem” de Jorge Luis Borges y poemas del escritor Eliahu Toker, logra acercar esos textos,  que son parte de nuestro patrimonio cultural, al espectador, a través de esta historia original y sensible, que emocionará a grandes y chicos.
“Un Gólem en Buenos Aires”  pretende ser un punto de partida para la reflexión acerca de lo diferente y su integración; así como un acercamiento al mundo de las letras, la poesía, las artes visuales, la música y la danza.

Pero por sobre todo “Un Golem en Buenos Aires” quiere entretener, sorprender  y hacer vibrar al espectador,  quiere ser arte y goce estético con un material que abreva en fuentes antiguas y modernas, y que usa el talento en el cuerpo de los actores, composiciones musicales originales,  la creación de artistas visuales, las coreografías y la imaginación de los escritores y poetas para hacer del teatro una experiencia única para cada uno.

"Un Golem en Buenos Aires” está dirigido a toda la familia, desde chicos hasta la tercera edad, ya que el hincapié de la obra está en lo visual, lo musical, el movimiento, la ternura, el humor y en un relato que permite que cada espectador, según la etapa evolutiva en la que se encuentre, pueda  hacer una lectura diferente de la obra.
Podrá llegarle el cuento a través de lo musical, lo visual y la historia, o podrá también profundizar en los cuestionamientos existenciales de este ser tan especial y comprender las evocaciones y alusiones de las imágenes y el texto.

Ficha técnica:

Dramaturgia, Dirección y Coreografías: Carina Toker
Diseño de Arte: Mirta Kupferminc
Proyecciones: Federico Joselevich Puiggrós
Pinturas fondos escenográficos: Mirta Kupferminc
Música original: Gabriel Toker
Escenografía: Adrián Grimozzi
Utilería: Estela Ivkovcic
Vestuario: Silvana Morini
Iluminación: Adrián Grimozzi
Producción Ejecutiva: Carolina Perrotta
Asistencia General:  Cynthia Nejamkis
Asistencia de Producción: Virginia Mazzarella
Comunicación: Varas Otero
Adaptación de Libro: Carina Toker y Gabi Goldberg
Diseño Gráfico: Carolina Concovia

Incluye Poemas de Jorge Luis Borges y de Eliahu Toker

Elenco:
Martín Bontempo
Sebastián Codega
María Rosa Frega
Mercedes Moreno
Pilar Rodriguez Rey

Teatro: El Tinglado
Mario Bravo 948

Obra declarada de Interés Cultural por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

“He visto a dios”

Gran estreno 25 de Mayo a las 20 hs.
“He visto a dios”
Con Raul Ramos y Oscar Rovito
Teatro La Máscara
El viernes 25 de mayo a las 20 hs. se estrena la obra “He visto a dios” de Francisco DefilippisNovoa, con adaptación y dirección de Raul Ramos. Protagonizada por Raul Ramos, Oscar Rovito, Paula Trucchi, Pablo Kovacs, Rolando Alvar, Nestor De Giobbi Victoria Bobr.
Las funciones se realizarán todos los viernes a las 20 hs. en el teatro La Máscara. Piedras 736. CABA. Reservas al 4307-0566 y www.alternativateatral.com
Duración de la obra: 75 minutos. Entradas: $250-.

Síntesis argumental
¡He visto a Dios! Es de esas obras que siempre despiertan la posibilidad de trabajar en ellas desde lo profundo de su argumento. Juegan en ella la ambición desmedida por el dinero recurriendo a cualquier medio con tal de obtenerlo, cosa que hace su protagonista, inmerso en el delito ya que es reducidor de joyas que le proveen individuos de baja calaña para los cuales Carmelo Salandra (nuestro hombre) es el ángel salvador.
Descree de la solidaridad y de Dios, argumentando que el único Dios es el dinero que se consigue por medio de la usura en la mayoría de los casos.
Un hecho trágico donde se ve involucrado su hijo, lo traslada mediante el dolor y la bebida, a enfrentarse con Dios a puro reproche, circunstancia que será aprovechada por su ayudante, Vittorio para disfrazarse de Dios, con la intención de sacarle dinero.
Un vendedor de biblias, inquilino del conventillo, descubre la farsa, entonces Carmelo Salandra, luego de haber estado casi al borde de la locura, encuentra el verdadero camino hacia Dios despojándose de las cosas materiales.
Seguramente sea esa la forma más eficaz para encontrarse definitivamente con Dios.

lunes, 14 de mayo de 2018

Crítica de "De tiburones y otras rémoras" por Maria Buscaglia

Dentro de un marco de crisis, quiebre de la economía y despidos en masa, una empleada es presionada por su jefe, un representante de la Banca, para promover la venta ( o sería mejor decir la estafa) de ciertos documentos a gente inocente, la mayoría ancianos, gente sin experiencia en inversiones y hasta enfermos.
Al principio duda y se niega pero es empujada a hacerlo por las deudas contraídas y el temor de quedar sin trabajo en un momento tan crítico.
Más allá de que esto sucede con las Acciones Preferentes que se emitieron en España y que dejaron un tendal de pérdidas en la gente;  es una situación que, en diferentes formas ha ocurrido en varios países.  Ejemplo de ello es el tristemente recordado "corralito"
La obra del valenciano Sergio Villanueva nos enfrenta a esta injusta y triste realidad de manera descarnada y nos muestra la metamorfosis de alguien,que podría ser cualquiera  de nosotros, que por desesperación se transforma en una verdadera depredadora de inocentes y crédulos compradores.
Romi Pinto e Ivan Steinhardt hacen un espectacular y maravilloso trabajo actoral mostrando esta triste situación de manera contundente y precisa.
Marina Wainer, la directora, ha logrado el ambiente propicio para el desarrollo de esta obra y ha realizado una excelente dirección de actores para dar los tiempos y el ritmo preciso a la obra.
La obra tiene además la cuota de humor necesaria para hacer más liviano un tema tan terrible sin dejar de invitar a la reflexión.
Una obra que, a partir de este trío tan potente, El vacío fértil, nos conmueve y nos alerta ante un mundo despiadado y muchas veces cruel.
Una obra para no dejar de ver.   
  

                                                                                       María Buscaglia


Patio de Actores 
Lerma 568  C.A.B.A.
Viernes 20.30 hs.  (hasta el 25-5-18)

A LA DERIVA



A LA DERIVA
(The Commons of Pensacola)
de Amanda Peet
 Estreno en Argentina 
bajo la dirección de Jorge Azurmendi

Comedia dramática basada en hechos reales.
 A la deriva muestra con humor irónico la debacle familiar que se produce cuando el padre de una familia judía de Nueva York es encarcelado por estafar y traicionar a sobrevivientes del Holocausto. Peet cuenta lo que sucede con las mujeres de la familia del criminal financiero, expuestas al repudio social y la pérdida de status: el síndrome Blue Jazmine que pintara Woody Allen en la película homónima. La esposa termina confinada y bajo control del gobierno, en un monoblock de departamentos de una playa perdida. Allí convergen sus dos hijas y nieta, en lo que intenta ser el reencuentro para la celebración de una festividad judía. 
Un inminente huracán amenaza a esa ignota playa, y también parece arreciar en la intimidad familiar. La latente confrontación emocional se desata por la ambición del joven novio periodista de una de las hijas. Un encadenamiento de encuentros y desencuentros, típicos de la comedia norteamericana y su ritmo, donde la codicia, el sexo y el egoísmo se enfrentan a la búsqueda de la decencia fundamental.

Elenco: Cristina Dramisino, Cecilia Chiarandini,  Lionel Arostegui, Agustina Sáenz, Mora Monteleone y Cristina Fernandez 

Funciones: jueves 21 hs.
Duración: 75 minutos

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960, 4862-0655
Descuento a jubilados
2x1 para menores de 30 años y Club La Nación